LA INDUSTRIA DE LA MÚSICA EN LOS AÑOS NOVENTA
La década de los 90 fue una época de cambios significativos en la industria musical, impulsada por la tecnología digital que afectó tanto la creación como la distribución y consumo de música.
La música de este tiempo tuvo un sonido característico que mezcló diferentes estilos y géneros, como el ska punk, reggae fusión, punk rock, pop punk, new wave, alternative rock y pop rock, que se hicieron populares en el mainstream. En España hubo un auge de la música popular urbana junto con la consolidación de artistas como Alejandro Sanz, Sabina y Serrat.
Esta época fue testigo de la aparición de algunas de las divas más icónicas de la música pop, como Whitney Houston, Céline Dion, Mariah Carey, Toni Braxton, Madonna, Cher, Brandy, Monica y Janet Jackson, que han dejado una huella imborrable en la música popular. Al mismo tiempo, el grunge y el rock alternativo emergieron como movimientos destacados de la década, con grupos emblemáticos como Nirvana, Pearl Jam y Soundgarden que definieron el sonido y la actitud de la música de la época.
Estos dos fenómenos, aunque diferentes, ilustran la diversidad y riqueza de la música de los 90 y su impacto duradero en la cultura popular.
Cerca al siglo 2000, la aparición de las descargas de música en línea comenzó a transformar la industria musical. Napster, una plataforma de intercambio de archivos peer-to-peer, permitió a los usuarios descargar música de forma gratuita, lo que tuvo un impacto significativo en las ventas de discos. Aunque Napster fue cerrado por violaciones de derechos de autor, sentó las bases para la distribución de música digital que es común hoy en día.
En conclusión, la década de los 90 fue un período de gran cambio en la industria de la música, con el surgimiento de nuevos géneros, artistas, y medios de consumo.
